El próximo fin de semana se celebrará en Granada (España) El 1º Encuentro internacional de humoristas gráficos de esta ciudad. La reunión quiere promocionar el turismo de Granada con un catálogo que recogerá las mejores obras presentadas a concurso, junto a tres exposiciones con todos los trabajos que han llegado a la mesa del organizador Martín Fabelis, un humorista argentino, afincado en esta ciudad, que lleva años haciéndonos pensar y sonreír al unísono con sus animalitos.
Autores de 21 países han enviado sus trabajos a concurso desde lugares tan extremos como China y Brasil. Al encuentro están invitados los grandes humoristas de los periódicos y revistas más importantes de España y Latinoamérica.
Danko se tendió en su cama, sacandose los zapatos. Tomó el control remoto y prendió el televisor. No había nada novedoso en el cable, asi que se dedicó a mirar medio segundo de cada uno de los programas, hasta que encontró unos videos musicales bastante bailables. Fue entonces, que sonó el teléfono. -¿Sí?-la voz desde el otro lado del teléfono no vaticinaba buenas noticias-¿Estás segura?-preguntó Danko-Pero...-pausa. Se acomodó en la cama-.Sí, sí. Entiendo.-precionó MUTE en el control. Se tapó la oreja libre con un dedo para escuchar mejor. Se sento en la orilla de la cama-Claro. Sí.-nueva pausa-Es solo una Tormenta. No creo que...-tomó el control-Dejame ver.-Precionó dos numeros, y dio con el canal de noticias. En el televisor, un señor peinado con gomina, con su corbata roja, y su terno azul marino, decia a los televidentes que: -...luz en más de tres poblaciones rurales de Santa Elisa. Tome las precauciones necesarias. Vaya al supermercado más cercano a comprar velas, y prenda la chimenea. En El Pedregal, una localidad rural de Paraiso, aun no se encuentran los cadaveres que... -¿Tan grave es?-preguntó Danko. Desde el teléfono le dieron más noticias funestas.- Miró el reloj, luego las noticias. -...más de 35 muertos por la ola de frío que... -Parece mentira.-musitó Danko. -Sí. Está bien. Chao. -Una ola de frío. Había escuchado rumores sobre La Muerte Fría, pero esto... Tal vez Anna Stevenson tenía razón. Había echo bien en llamarlo. Pero... nose... algo así era como para no tomarselo tan en serio ¿o sí? Escuchó unos truenos a lo lejos y esa fue la mejor respuesta que podría obtener.
Hace unos días saltó la noticia: Jammie Thomas una americana, ha sido condenada a pagar 220.000 dólares por descargarse música. Compartió 24 de las 1702 canciones que tenía en su disco duro, con el programa de descarga KaZaa y ahora tiene que pagar con creces su copyright. Los demandantes han sido las casas discográficas: Capitol Records Inc, Sony BMG Music Entertainment, Arista Records LLC, Interscope Records, Warner Bros. Records y UMG Recordings, que unidas a la empresa antipiratas Safe Net, comenzaron el proceso judicial hace un mes.
Madre soltera de dos hijos y con 30 años de edad, prefirió gastarse 60.000 dólares en costos judiciales antes que pagar unos pocos miles a las discográficas. Actualmente hay 26.000 demandas por piratería musical, pero si Jammie Thomas logra recurrir la condena y le dan la razón, dudo mucho que los medios de comunicación informen de ello.
Lo que realmente preocupaba a Anna Stevenson, era que la sorprendieran mintiendo. Encerrada en el baño, en cuclillas frente al retrete, se preguntaba una y otra vez si lo que estaba haciendo era correcto o no. Podía aceptar que estaba enferma. Podía aceptar que esto era un error. Pero había un lado de su cerebro que le decía lo contrario. Que tenía que vomitar lo que comía, porque quería tener cuerpo de modelo, vestir como modelo. Ser una modelo. Anna tenía sus problemas personales, y los guardaba como un tesoro. Pero habían otros rumores también que la tenían preocupada. Sobre todo esos rumores sobre la Muerte Fría. Se decía, que en algun pueblito sin nombre, había caído el invierno más frío que había tenido memoria. Que toda vida animal y humana, había sucumbido. Que habían encontrado cadaveres de bebés, congelados, en un rictus que muchos del cuerpo de rescate nunca olvidaría. Y que este efecto seguiria su rumbo hasta Santa Elisa. El calentamiento global, decian algunos Un proyecto militar, decian otros. El fin del mundo, la mitad de ellos. Pero fuera lo que fuera, no podía hacer oidos sordos al sonido de la tormenta. Eran las tres de la tarde en la ciudad de Santa Elisa... y contando...
Con esta frase una voz femenina alertaba desde el puente de una inmensa nave. La humanidad era atacada por extraterrestres. Estoy hablando de Robotech. Hoy se cumplen 25 años del estreno, pero de otra serie: Fortaleza del Tiempo y el Espacio Macross. El 3 de Octubre de 1982 a las 14:00 (hora local del Tokyo) se estrenaba ésta serie que lograría un impacto tal que antes de terminar sus 36 episodios, ya era considerada un clásico.
Pero que tienen que ver ambas series? Bien, en realidad, Macross es la base del éxito de Robotech, que a su vez se convirtió en la llave que abrió la puerta definitivamente a las series animadas japonesas al mercado occidental. Antes supimos de Meteoro (Mach a go go), por ejemplo, pero quien contribuyó de modo decisivo a la apertura del mercado estadounidense y luego del resto del hemisferio, fue Robotech.
Macross
Que tienen en común La Guerra de las Galaxias y las Cantantes Idol del Japón de los 70s? Fueron los ingredientes que nutrieron el espíritu de Macross. Con éstos parámetros en mente, Studio Nue busca talentos para encarar un nuevo proyecto sci-fi. Tres estudiantes universitarios, que se conocieron en una convención de ciencia ficción y que por casualidad estaban en la misma universidad, se presentaron a la convocatoria. Estos 3 estudiantes harían historia durante las próximas décadas. Ellos son: Shouji Kawamori (diseñador), Haruhiko Mikimoto (dibujante) e Hiroshi Ohnogi (escritor).
Kawamori presenta un portfolio con unos diseños de mecha (robot de combate). Kawamori diseñó el Robot Base X, que sería el punto de partida para los Transformers. Presentó luego un nuevo proyecto, en el que trabajaba desde su época estudiantil y de a poco éste fue complicándose y tornándose rico en detalles.
Sin embargo, solo WIZ Corporation decidió patrocinar el proyecto a cambio de proponer algunas modificaciones que llevaron al concepto de robot humanoide transformable, similar al de Gundam. Aprobada la idea, se agregaron a la inmensa nave prototipo las naves pequeñas también transformables que serían un apoyo en la venta de juguetes. Estas debían tener unos 15 metros de altura pero todavía existían lagunas en la historia.
Kawamori propone incluir a extraterrestres de esa altura para justificar las dimensiones pero por que la nave debía transformarse? Kazutaka Miyatake imagina que la nave es de origen extraterrestre y cae en nuestro planeta donde es reconstruida en forma humanoide para facilitar su mantenimiento. Se estableció el fatídico año de 1999 para la llegada de la nave en medio de una larga guerra global. Kawamori aportó el concepto de una población civil (56 mil personas) involucrada en la aventura, fruto de su trabajo en Ulises 31.
Se bautizó el proyecto como Megaroad, que según el estudio debía ser una parodia de otras series de anime. Se jugó con conceptos muy extraños que fueron moldeando el proyecto, tales como que los extraterrestres tuvieran un bajo coeficiente intelectual o una capitana terrícola muy protectora con su tripulación. Se decidió parodiar también a las series que presentaban grandes romances. Así se llegó a un triángulo amoroso entre una oficial del puente, un piloto y una mesera. Haruhiko Mikimoto, que ya trabajaba en otro estudio, esboza el dibujo de Minmay, una mesera muy popular entre los pilotos por sus atributos físicos, inocencia y simpatía, que Studio Nue convertiría en cantante de un tema del film que terminaría siendo un puente entre humanos y zentraedis.
WIZ Corporation se apartó pero se consiguió el apoyo de Big West. Se desechó el tono de parodia, se cambió el nombre a Super Dimension Fortress Macross. Nuevos conceptos llegaron, como el de un matromonio entre humanos y zentraedis; se dejó el mando de la nave a hombre. Studio Nue decide contratar por recomendación de un Mikimoto a Narumi Kakinouchi, quien creó los perfiles de personaje de Misa Hayase y Millia Farina. Se perfiló al héroe, Hikaru Ichijo, piloto acrobático que sería uno de los mejores pilotos de guerra. Se rediseñó el mecha sobre la base del Tomcat F-14.
Pero la producción se extendió demasiado y todos los patrocinadores, excepto Big West, se retiraron. Por ello, el estudio debió pedir ayuda a Tatsunoko Productions. La serie originalmente pensada para 52 episodios, se acortó por motivos económicos a 48, 39 y finalmente a 27. Y como si todo esto fuera poco, Tatsunoko llevó los pocos capítulos terminados a la televisora Manichi Broadcasting System que en su afán de rellenar espacios, los televisó. Y así, Super Dimension Fortress Macross salía al aire.
A pesar de la casi nula difusión y el horario poco conveniente, la serie se instaló como un "must see" de la tv japonesa. Big West pidió al estudio extender a 36 los capítulos de la serie, donde 2 de los 9 requeridos serían de resumen. El éxito monumental llevó a que poco tiempo después saliera la película Ai Oboeteimasuka (Do you Remember Love?) que contaba con los mismos personajes pero con una historia diferente y profundizando detalles tecnológicos, que se convirtió en otro super éxito de Macross. A esta le siguieron otros proyectos como Macross Flashback 2012, Macross Zero, Macross 2: Lovers Again, Macross Plus y Macross 7.
ROBOTECH
En 1985 Harmony Gold, supo del gran éxito de Macross e intentó llevarlo a la tv estadounidense. Sin embargo, las reglamentaciones exigían que una serie de emisión diaria (Lunes a Viernes) debía durar 13 semanas, es decir 65 capítulos, mientras que Macross solo tenía 36. Entonces se hizo algo muy poco común: a cargo de Carl Macek quedó la adquisición de otras series de mechas y la reelaboración de una sola serie. Así Super Dimension Fortress Macross, Super Dimension Cavalry Southern Cross y Genesis Climber Mospeada fueron fusionadas y una nueva historia de 85 capítulos surgió. Se llamó Robotech, que tiene 3 generaciones o épocas clásicas: La Saga Macross, la Saga Maestros de la Robotecnia y la Nueva Generación.
El éxito de la serie fue tal que abrió el gusto estadounidense a todo lo que fuera animación japonesa. Con el tiempo, se exportó a todo el hemisferio, donde nuevamente fue un éxito, quedando para siempre en la historia televisiva de Occidente.
Odiada por muchos fans de Macross, amada por muchos de los que conocieron a través de Robotech un nuevo mundo, la serie reinició sus andanzas en 2006 (20 años después!!) con Robotech Shadow Chronicles y seguirá con Robotech Shadow Rising en 2009. Hasta se informó el mes pasado que Tobey Maguire está trabajando con la WB para llevar Robotech a la pantalla grande, debido al impresionante éxito de Transformers.
Volviendo a los proyectos de Macross, han mantenido ciertas características, como el triángulo amoroso, cantantes, la música y grandes dosis de la mejor acción de mechas. Personalmente, cuando ví Macross Zero quedé asombrado con la calidad de su animación.
Es tan notable que aún a pesar de los años, la serie siga impactando a quienes la ven por vez primera. Hay diversos momentos que los fans recordarán de esta serie. Yo me quedo con lo que en Robtech fue el capítulo 27, La Fuerza de las Armas. Pocas veces vi algo tan apocalíptico y tan bien llevado.
Esta es, resumida, una historia que creo merecía ser contada de nuevo. Y no es un simulacro...
El próximo fin de semana se celebrará en Granada (España) El 1º Encuentro internacional de humoristas gráficos de esta ciudad. La reunión quiere promocionar el turismo de Granada con un catálogo que recogerá las mejores obras presentadas a concurso, junto a tres exposiciones con todos los trabajos que han llegado a la mesa del organizador Martín Fabelis, un humorista argentino, afincado en esta ciudad, que lleva años haciéndonos pensar y sonreír al unísono con sus animalitos.
